to perform

343.

2012-01-16T20:24:00.004Z

Pia Euro

A PIECE FOR A DISAPPEARING MOMENT – ON A JOURNEY TOWARDS A LIVING FORM (OF ART)

Conferência

19 Janeiro - 5ª feira, às 17h30, Aula Magna da FBAUP, Ciclo Word of Mouth

A obra artística de Pia Euro tem incidido nos campos da instalação, video e performance, interessando-se muito especialmente pela fragilidade das fronteiras, entre a vida e a arte e entre o observador e a obra de arte.

Pia Euro é Licenciada e Mestre pela Academia de Belas Artes de Helsínquia (Kuvataideakatemia, 2000) sendo atualmente docente na Aalto University na unidade de Pori, Finlândia, onde é diretora do programa de Mestrado em Cultura Visual

Organização:

Grupo de Performance Art

i2ads, NAI Núcleo de Arte e Intermedia, com o apoio do Programa Erasmus

Local:

Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto

Av. Rodrigues de Freitas, 265 4049-021 Porto

342.

2012-01-10T13:54:00.001Z

João Paulo Serafim
Apresentação do vídeo FUGA SEM FIM #2

vídeo baseado na co-criação - de Victor Hugo Pontes & João Paulo Serafim - do espectáculo FUGA SEM FIM entre a Performance e a Dança.

11 de Janeiro das 19h às 21h
Galeria Baginski

Realização & Montagem: João Paulo Serafim
Apoio ao Movimento: Victor Hugo Pontes
Interpretes: Bruno Senune, Marco Ferreira, Pedro Rosa, Valter Fernandes

341.

2012-01-04T23:01:00.002Z

andré romão
poemas bárbaros - lançamento do livro e performance
barbarian poems - book launch and performance
05.01.2012 | 19:00

(pt)
A Kunsthalle Lissabon dá continuidade à sua actividade editorial, publicando o livro Poemas Bárbaros, que apresenta um conjunto de textos escritos por André Romão durante o ano de 2011. O título do volume sugere, logo à partida, algum do conflito existente nos poemas, que partem da referência literária à figura do Bárbaro, o que não fala Grego, para explorar conceitos que estão no centro da pesquisa do artista. O lançamento do livro terá lugar na Sala de Leitura da Kunsthalle Lissabon e contará com a apresentação de uma performance de André Romão, em colaboração com Ana Manso, especificamente desenvolvida para a ocasião.
Apresentando-se como um conjunto de notas sobre a história da violência, Poemas Bárbaros recorrem à figura do Bárbaro como uma metáfora que permite a Romão explorar a dissolução da linguagem e da comunicação verbal resultante da entrada numa zona de sombra causada por significantes culturais concorrentes. Os eventos históricos adquirem, através do que não pode ser dito, uma outra capacidade de revelar a história da Humanidade e o reconhecimento da crescente importância da violência na produção e a apropriação como uma forma de agressão do sentido (a celebração de possibilidades infinitas) coloca, deste modo, a Humanidade contra a sua própria visão da história.
Poemas Bárbaros é publicado em colaboração com a ATLAS Projectos.

(eng)
Kunsthalle Lissabon continues its publishing activity by launching Barbarian Poems, an artist book collecting a set of poems written during 2011 by Lisbon-based artist André Romão. The title immediately suggests some of the conflict existing within the texts, that depart from the literary reference to the Barbarian, the one who doesn't speak Greek, and continue the artist's research on topics such as the history of violence or the dissolution of language and verbal communication. The book launch will happen in Kunsthalle Lissabon's reading room and will feature a performance by André Romão, in collaboration with Ana Manso, specifically developed for the occasion.
Barbarian Poems is published in collaboration with ATLAS Projectos.

+
http://kunsthalle-lissabon.org/index.php?/publications/poemas-barbaros--barbarian-poems/

340.

2012-01-03T15:19:00.000Z

TASK PERFORMANCE
ciclo de filmes e vídeos
de Robert Morris, Dennis Oppenheim, Roman Signer
5-20 Janeiro no Centro de Arte Moderna Fundação Calouste Gulbenkian, Lisboa

organizado por Sérgio Taborda

339.

2011-12-30T12:55:00.003Z

JO ESTIC AQUÍ? / EU ESTOU AQUI?

Hugo Soares

Performance

Porto, 31 de Dezembro 06h35

Barcelona, 3 Janeiro 22h50

Apresentaçã

Viana do Castelo (AISCA) 7 de Janeiro 16h00

O artista está em performance.
O público não sabe.
Há registo do acto.
O registo não prova.

338.

2011-12-24T12:48:00.000Z

337.

2011-12-18T17:25:00.000Z

+info e imagens: http://missdove.blogspot.com/2011/12/andre-guedes-at-kunsthalle-lissabon.html

336.

2011-12-18T17:20:00.004Z

tomaz hipólito | draw_03
15 Dezembro a 07 Janeiro
Appleton Square

Desenhar um quadrado

Num célebre e importante texto, Didi-Huberman, na tentativa de identificar as forças mais actuantes na escultura de Toni Smith, pergunta: O que é um cubo? Nesta pergunta, claramente vocacionada a deslindar o jogo essencial da escultura minimalista, pode-se, com bastantes salvaguardas e cuidados, substituir o cubo por outra forma geométrica e transformá-lo, por exemplo, num quadrado. E a resposta é:
“É uma figura de construção, mas presta-se interminavelmente aos jogos da desconstrução, sempre propício, por montagem, a reconstruir alguma coisa. Portanto, a metamorfosear. A sua vocação estrutural é omnipresente, virtual; mas também virtual é a sua vocação de dispersão noutras associações, noutras associações modulares — que constituem parte integrante da sua própria vocação estrutural.” G. Didi-Huberman, O que nós vemos, o que nos olha, ed. Dafne, Porto, 2011
Portanto, este cubo resgata a forma geométrica de um universo puramente formal e abstracto e transforma-a em matéria de inquietação e de interpelação humana: uma forma num processo de permanente transformação, num continuo devir corpo, devir mundo, devir sensação. E aqui devir é um tornar-se.
Servem estas linhas para introduzir os “Desenhos” de Tomaz Hipólito. A sua aparência minimal parece inscrever estes trabalhos num universo exclusivamente formal, frio, sem sangue, mas depois descobre-se um jogo de corpos: o corpo do artista, o corpo do desenho projectado na parede e, finalmente, o corpo abstracto tal como se materializa nos desenhos sobre papel. E é nesta triangulação que devem ser entendidas estas formas.
Os quadrados copiam a planta da galeria e esta replicação da arquitectura serve para o artista tornar consciente a espacialidade própria do seu corpo e do corpo da obra. A utilização do seu corpo permite tornar estas obras mais reais e redime-as do seu aparente formalismo: são quadrados tornados órgãos, tornados arquitectura, tornados acontecimentos espaciais.
Andar às voltas com um quadrado não é uma redundância, mas é ver essa forma como princípio construtivo e uma espécie de estrutura de pensamento. Simultaneamente, é uma experiência com os limites expressivos em que ver e tornar conscientes esses limites permite destruir a sua aparente simplicidade formal e no seu lugar surge um intenso universo de formas que derivam do quadrado inicial. Esta derivação não é uma replicação a partir de uma matriz, mas um devir e uma metamorfose. O seu ponto de ancoragem é uma experiência do espaço e, sublinhe-se, da presença do corpo no espaço: esta é a experiência que alimenta a transformação da imagem e guia a manipulação do corpo no interior da imagem projectada.
Esta exposição consiste num único desenho e na repetição de uma única forma ou um único objecto que surge sob diferentes aspectos. Um recurso que permite descobrir-se uma espécie de gramática do desenho de um quadrado a qual consiste não só na exploração da descrição dos diferentes modos de construir uma forma, mas também da apresentação da geometria como condição do olhar. Assim, esta exposição de Tomaz Hipólito é sobre a descoberta que a simplicidade do desenho de um quadrado é só aparente, atrás dessa aparência surgem questões acerca da espacialidade, da figuração, da composição e, sobretudo, uma inquietação acerca do modo como se constroem imagens e representações. Processo e pesquisas estes que têm como natural conclusão que uma imagem nunca é simplesmente só uma imagem e que uma forma nunca é simplesmente só uma forma: diante de nós revelam-se detentoras de profundidade, espessura, densidade e sempre de uma história.

Nuno Crespo
Dezembro 2011

335.

2011-12-02T16:32:00.001Z

carla filipe
"Não é uma performance, é uma necessidade"
Salão Olímpico, 2003

atirar 100 copos para o tecto e paredes, copos recolhidos por vários cafés onde trabalhei.

Empregada de café aprende-se os gostos e caprichos de cada cliente, ele já não precisa de fazer o seu pedido. A torrada aparada nos topos, o galão com leite frio, a bica com adoçante acompanhada com o copo d´água c/uma pedra de gelo, a sandes mista com 2 fatias de fiambre e 1 de queijo com manteiga do lado do fiambre; de manhã a bica é curta, à tarde é cheia, à noite é com cheirinho.Ouvir desabafos ao balcão, do ex-drag queen, do ex-presidiário, do dentista que acabou de se divorciar, do ex- controlador aéreo com 1 esgotamento que diz " eu mato-a e depois chamo a polícia". Ser empregada de café é uma espécie de psicóloga, de governanta e de segurança, o problema é que ganha miseravelmente mal e trabalha-se horas a fio. (saudades dos meus ex-clientes e pacientes).

cf

334.

2011-11-20T22:14:00.001Z

imagem Pedro Faro

pedro diniz reis
encontros clandestinos

19, 26 Novembro, 03 Dezembro
Duas sessões: 22h e 23h

19 de Novembro às 22h e às 23h*
Uma história contada por um baterista, 2008
Interpretado por Sérgio Nascimento

26 de Novembro às 22h e às 23h*
Clairebear, 2009-11
Interpretado por Pedro Gonçalves

03 de Dezembro às 22h e às 23h*
Cupcake, 2010-11
Interpretado por João Cabeleira

Appleton Square
ENTRADA LIVRE
reservas para:
geral@appletonsquare.pt
ou 210 993 660
appleton square

333.

2011-11-12T12:42:00.001Z

hoje na ZDB

16h

Documentário sobre Os Felizes da Fé
Leonor Areal (Portugal) - Geração Feliz
Documentário sobre os "Os Felizes da Fé" grupo de teatro inesperado, que entre 1985 e 1995 marcou o panorama artístico Português, criando o movimento Hiperdada.

21h

Alberto Pimenta (Portugal) - Feitiços
O seu trabalho poético abrange, poemas visuais e performance, uma das performances mais reconhecidas entre nós é a sua proposta "Homo sapiens", onde se tranca numa jaula no Jardim Zoológico de Lisboa.

Lúcia Prancha e Sara Nunes Fernandes - Goodbye, Laika, 2011
Performance multidisciplinar, alguns atributos remetem para uma espécie de espectáculo que se auto decompõem, se conceptualiza e se investiga como objecto científico.

Susana Chiocca (Portugal) - à espera
Performance a modo de ponto ou marca e exclamação.

António Azenha (Portugal) - BugsOn
Performance em que se conjuram animais tecnológicos na esperança que estes ocupem o seu lugar na praxis do performer/pintor.

amanhã, 13

16h
Conversas PERFORMANCE O DISCURSO DO EFÉMERO NO CONTEXTO PORTUGUÊS

José Alberto Ferreira - Escrita na Paisagem - Festival de performance e Artes da Terra
António Azenha - Line Up Action
Paulo Raposo - No performance's Land - cruzamentos entre performance art e antropologia
Alexandre A. R. Costa - PROJECTO I.M.A.N.
João Fiadeiro - AND_Lab
Susana Chiocca - A Sala
Chambel Santos - epipiderme- Encontros à volta da performance

21h
Alexandre A. R. Costa (Portugal) - Sem uma caixa (continua em Portugal)
Projecto em que se explora a ideia de sistema fechado e sistema aberto, colocando em confronto a metáfora da caixa com a realidade num contexto cultural específico.

Hugo de Almeida Pinho e André Fonseca (Portugal) - FR4592 - Porta11 – Atlas
Performance parte da ideia de embarque e num voo perdido a nostalgia de uma cenário idílico são o motivo para esta experiência fora do lugar, a acção começa na rua.

João Garcia Miguel, Rui Gato e Sara Ribeiro (Portugal) - POESIA KNORRE
Desbunda poética, sonora caquética, frenética, composta por breves explicações esotéricas e alucinógenas sobre as questões da poesia das alucinações e das outras saídas para a vida.

In IMERGENCIA
Encontro de performance é uma proposta com acções provocadoras, happenings, vídeo-performances e conversas.

332.

2011-11-10T20:23:00.001Z

ciclo miguel bonneville

é um ciclo de três dias dedicado ao trabalho de Miguel Bonneville no Passos Manuel, nos dias 10, 11 e 12 de Novembro, no Porto.

Neste ciclo, Bonneville começará por apresentar o seu trabalho numa palestra intitulada ‘La tristesse durera toujours’ (A tristeza durará para sempre) - as últimas palavras ditas pelo pintor Vincent van Gogh antes da sua morte -, onde projectará imagens e excertos de performances que realizou entre 2003 e 2011.

Seguem-se depois as performances homónimas Miguel Bonneville#6 e Miguel Bonneville#8. Na primeira, estreada em 2008, o artista convidou seis mulheres para falarem das suas vidas numa entrevista filmada, em que o guião de perguntas era o mesmo para todas. Através da edição das suas respostas, Bonneville tentou “encontrar uma terceira identidade, mais perfeita” do que a sua e a de cada uma delas.

A última performance é uma estreia absoluta no Porto, recentemente estreada em Lisboa, no contexto do Festival Temps d’Images. Em MB#8 – espectáculo que poderá incluir conteúdos adequados apenas para adultos - podemos assistir a uma projecção de slides acompanhada de uma narração sobre “a infelicidade de não se poder parar e a frustração de não se poder fugir”.

Programação:
10 DE NOVEMBRO | 22H00 | Palestra: LA TRISTESSE DURERA TOUJOURS
11 DE NOVEMBRO | 22H00 | Performance: MIGUEL BONNEVILLE #6
12 DE NOVEMBRO | 22H00 | Performance: MIGUEL BONNEVILLE #8

Bilhetes
10 Nov. Palestra: 7 Euros
11 Nov. Performance: 7 Euros
12 Nov. Performance: 7 Euros
Ciclo 3 Dias: 15 Euros

*mais informações aqui: http://passosmanuel.net/index.php?evento_id=2959

331.

2011-11-10T20:17:00.000Z

Retrato Possível e Concerto Triangular
Andrea Brandão e João Ferro Martins

11 e 12 Novembro às 22h00

Entrada livre (sob marcação)
Appleton Square
Lotação 45 lugares

Projecto tangencial EXD`11

330.

2011-11-10T20:11:00.000Z

VLTRA TRAJECTVM, de | by OTIA TVTA
XI/XI/XI
Ex Podium | VTRECHT

OTIA TVTA
Agostinho Gonçalves
André Catalão
Eduardo Petersen
Paulo Lisboa

ver | watch:
http://www.youtube.com/watch?v=k4EiuqEgiNc

Ex Podium
KANALENEILAND
Auriollaan 98
3527 EX Utrecht
http://www.expodium.dds.nl/

329.

2011-11-03T10:50:00.000Z

IMERGENCIA

Encontro deperformance é uma proposta com acções provocadoras, happenings, vídeo-performances e conversas.

Evento a serrealizado em Lisboa, entre os dias 5 e 13 de Novembro de 2011, é marcado por um certocarácter provocador, nesta primeira edição aposta-se na multiplicidade depropostas e na apresentação de artistas portugueses, espanhóis, franceses,angolanos assim como latino-americanos. Espera-se que com acções de naturezaefémera, realizadas em espaços públicos e de cultura com larga história emtermos de experimentação em Lisboa, se desvele o risco e o acaso numa intensasemana de experimentações.

O eventoaparece como forma de questionamento sobre a urgência deste meio, operformativo enquanto acto singular e de tensão entre diferentes territórios: oartístico e o vivencial, o quotidiano e o provocador, o íntimo e o público, opoético e o ético.

+info:
http://www.epipiderme.blogspot.com/

328.

2011-11-03T10:44:00.001Z

UM: International Festival of Experimental Intermedia

Direction: Polar Produce
Co-production: Passos Manuel & MateriaPrima

PASSOS MANUEL, Rua Passos Manuel 137, Porto, Cinema: +351 222058351,
Bilheteira: +351 222034121

Web: 1um1.net
Twitter: @PolarProduce